4 THÁNG 8, 16:00
Nhạc Jazz nằm ngoài chính trị. Louis Armstrong là gì
© ADN-Bildarchiv / ullstein bild qua Getty Images
Louis Armstrong, 1965
Nhạc sĩ sinh cách đây 120 năm, vào ngày 4 tháng 8
Louis Armstrong - một trong những tác phẩm kinh điển của nhạc jazz và là một trong những nghệ sĩ thổi kèn phổ biến và nổi tiếng nhất trên thế giới - sinh năm 1901 tại New Orleans, tại thành phố mà theo truyền thuyết, khuynh hướng âm nhạc đã được sinh ra. Gia đình anh, nói một cách nhẹ nhàng, không khá giả, cha anh đã bỏ rơi họ hoàn toàn ngay sau khi Louis sinh ra đời, bà nội Josephine phải nuôi con. Chàng nhạc sĩ tương lai lớn lên ở một khu vực nguy hiểm, nơi xảy ra những vụ bắn giết, đâm chém liên miên, đây là khu vực nghèo nhất của thành phố, nơi chủ yếu chỉ có quán bar, tiệm rượu, nhà chứa, và chủ yếu là tội phạm và phụ nữ hiền lương. đã sống ở đó. Mọi nơi đều có sự nhầm lẫn, đến nỗi không ai nghĩ đến việc đăng ký khai sinh cho một đứa trẻ: vì điều này, người ta đã không thể xác định ngày sinh chính xác của nghệ sĩ jazz trong một thời gian dài.
Chàng nhạc sĩ tương lai đã phải đi ăn xin trên đường phố, thậm chí đôi khi ăn cắp một thứ gì đó từ các cửa hàng hoặc tìm kiếm thức ăn trong thùng rác. Gia đình của những người nhập cư Do Thái đã đưa anh ta đến làm việc đã giúp anh ta theo một cách nào đó - anh ta giao than cho họ. Karnovski bắt đầu đối xử tốt và nồng hậu với cậu, và chẳng mấy chốc cậu thậm chí còn có thể ở lại với họ, và các thành viên lớn tuổi trong gia đình bắt đầu coi cậu như con ruột của họ. Louis đã mang theo người quen của mình với họ trong suốt cuộc đời - anh ấy đeo Ngôi sao David quanh cổ, và cũng nói tiếng Yiddish trôi chảy.
Song song với việc học và làm việc, Louis bắt đầu hát trong một đội hòa tấu đường phố và tự học chơi trống. Vì vậy, anh ấy phát triển thính giác, giọng nói, cảm giác nhịp điệu và tất nhiên, tình yêu và niềm đam mê âm nhạc. Nhưng điều thú vị nhất, như chính Armstrong nói, bắt đầu bằng một phát súng tình cờ từ một khẩu súng lục mà anh ta lấy trộm từ một sĩ quan cảnh sát. Đó là đêm giao thừa và cậu bé chỉ muốn làm một trò đùa như vậy. Kết quả là, các nhân viên thực thi pháp luật đã giam giữ anh ta và ngay sau đó Louis bị đưa vào trại cải huấn. Bản thân người nhạc sĩ đã cảm ơn số phận cả cuộc đời và người phán xử đã gửi gắm anh đến đó, vì chính từ giây phút đó, anh đã bắt đầu một cuộc sống mới.
Hóa ra trong trại, anh sống tốt hơn ở nhà riêng của mình. Ở đó, anh ta được theo dõi, anh ta luôn luôn được cho ăn, anh ta có một nơi để ngủ, và anh ta cũng tham gia vào dàn nhạc và nhóm hát địa phương. Lúc đầu, anh chơi tambourine, một nhạc cụ đơn giản nhất, nhưng nhận thấy những thành công của Armstrong, nhạc trưởng đã giao cho anh một nhạc cụ hơi có âm thanh thấp - đàn altorn - và bắt đầu học nhạc với anh, dạy cách chơi kèn và cornet. Thế là cậu bé trở thành nhạc công giỏi nhất trại. Khi Louis bị cha đưa khỏi thuộc địa (đột ngột), anh ta chạy trốn trở lại gia đình Karnovski, nhân tiện, người đã đưa cho anh ta chiếc cornet đầu tiên trong đời. Và Armstrong bắt đầu cho những buổi biểu diễn nhỏ để kiếm tiền. Điều thú vị là suốt thời gian qua Louis không biết ký hiệu âm nhạc và luôn được hướng dẫn bằng tai. Anh ấy có thể lấp đầy khoảng trống về trình độ học vấn chỉ ở tuổi 17:
Năm 1922, lúc này đã học về nhạc và trau dồi kỹ năng của mình, Louis Armstrong đến Chicago, thủ đô nhạc jazz của Mỹ. Rất nhanh chóng, rõ ràng là rất ít người có thể cạnh tranh với anh ta. Ông mang đến những buổi biểu diễn sáng sủa và hiệu quả, làm việc với những dàn nhạc hay nhất, bắt đầu hoạt động hòa nhạc, và vào năm 1926, hoàn toàn từ bỏ cornet và chuyển sang kèn trumpet. Rất có thể, điều này là do cấu trúc của cây đàn, chiếc đầu tiên có chuông rộng hơn và âm thanh khá nhẹ nhàng. Phong cách chơi của Armstrong đòi hỏi âm thanh khó hơn, dứt khoát hơn.
Louis Armstrong (thứ hai từ trái sang) với Hot Five
© Donaldson Collection / Getty Images
Tại Chicago, tài năng của Armstrong đã được bộc lộ toàn bộ, và ở đó các ban nhạc nổi tiếng của anh là Hot Five và Hot Seven đã xuất hiện, cùng với đó anh đã thu âm hơn sáu chục bản hit trở thành kinh điển của nhạc jazz thế giới. Armstrong luôn tràn đầy ý tưởng và năng lượng, do đó, những sáng tác mà anh ấy tạo ra dường như có được một luồng sinh khí mới sau màn trình diễn của mình.
Một trong những nổi tiếng nhất là Hello, Dolly! Nó được viết cho vở nhạc kịch cùng tên của ông bởi nhà soạn nhạc người Mỹ Jerry Herman, ba lần đoạt giải Tony. Năm 1963, Armstrong thu âm một bản demo nhỏ của cô cho một chiến dịch quảng bá cho vở kịch, và sau thành công của việc sản xuất, anh đã đưa nó vào album của mình. Hello Dolly! trở nên nổi tiếng điên cuồng, và được cho là một trong những tác phẩm nổi tiếng nhất của Armstrong. Sau khi phát hành bài hát, sáng tác đã chiếm vị trí đầu tiên của bảng xếp hạng Billboard, đưa The Beatles từ vị trí dẫn đầu với Can’t Buy Me Love. Năm 1965 Xin chào, Dolly! trở thành bài hát của năm tại lễ trao giải Grammy, và bản thân Armstrong cũng nhận giải Giọng ca nam xuất sắc nhất.
Go Down Moses cũng không phải là một bài hát được viết bởi Armstrong, nó là một bản nhạc tinh thần của người Mỹ đã được nhiều nhạc sĩ thể hiện. Năm 1958, ông quyết định làm lại nó và thực hiện một sự sắp xếp mới. Vì vậy, thành phần đã nhận được cuộc sống thứ hai và âm thanh tươi mới.
Và tất nhiên, không một nghệ sĩ jazz nào có thể tồn tại mà không có ít nhất một bản ballad nhẹ nhàng. Điều đó đối với Armstrong là What a Wonderful World, hiện đã được biết đến trên toàn thế giới và thậm chí còn được đưa vào Đại sảnh Danh vọng Grammy, nơi bao gồm những màn trình diễn đặc biệt. Các tác giả của nó - Bob Thiel và George Weiss - đã tìm kiếm một nhạc sĩ đặc biệt cho ca khúc này trong một thời gian dài. Năm 1967, Louis Armstrong đang thực hiện một album mới, và do đó, khi được yêu cầu biểu diễn một bản ballad, ông đã đồng ý. Quá trình ghi âm diễn ra không suôn sẻ - các âm thanh ngoại lai bị nhiễu, tôi phải thực hiện rất nhiều lần, ngoài ra, What a Wonderful World được thực hiện với sự đệm của một dàn nhạc lớn, điều đó có nghĩa là mọi người đều phải ghi lại mọi thứ một cách hoàn hảo nhất. cùng lúc. Một bên nhà sản xuất định tạo scandal, công việc bị gián đoạn liên tục, nói chung là không khí căng thẳng.
Và tất nhiên, không một nghệ sĩ jazz nào có thể tồn tại mà không có ít nhất một bản ballad nhẹ nhàng. Điều đó đối với Armstrong là What a Wonderful World, hiện đã được biết đến trên toàn thế giới và thậm chí còn được đưa vào Đại sảnh Danh vọng Grammy, nơi bao gồm những màn trình diễn đặc biệt. Các tác giả của nó - Bob Thiel và George Weiss - đã tìm kiếm một nhạc sĩ đặc biệt cho ca khúc này trong một thời gian dài. Năm 1967, Louis Armstrong đang thực hiện một album mới, và do đó, khi được yêu cầu biểu diễn một bản ballad, ông đã đồng ý. Quá trình ghi âm diễn ra không suôn sẻ - các âm thanh ngoại lai bị nhiễu, tôi phải thực hiện rất nhiều lần, ngoài ra, What a Wonderful World được thực hiện với sự đệm của một dàn nhạc lớn, điều đó có nghĩa là mọi người đều phải ghi lại mọi thứ một cách hoàn hảo nhất. cùng lúc. Một bên nhà sản xuất định tạo scandal, công việc bị gián đoạn liên tục, nói chung là không khí căng thẳng.
‘YouTube / Soulful Sounds’
Nhưng âm nhạc không phải là lĩnh vực duy nhất áp dụng lực lượng của Louis Armstrong, anh còn góp mặt trong nhiều bộ phim, loạt phim truyền hình, tham gia các chương trình truyền hình, thậm chí xuất hiện trên sân khấu trong cùng một vở nhạc kịch Hello, Dolly! với Barbra Streisand. Nói chung, tất nhiên, trước hết, tất cả những điều này được thực hiện vì sự nổi tiếng của bản thân nghệ sĩ, để thu hút sự chú ý đến anh ta, nâng cao sự công nhận của anh ta, và tất nhiên, vì lợi ích tiền bạc, nhân tiện , Bản thân Armstrong luôn gặp một số vấn đề. Nhạc sĩ kiếm được tiền hậu hĩnh, nhưng bên cạnh luôn có kẻ muốn lợi dụng địa vị. Bạn bè không vội vàng để thanh toán hóa đơn nhà hàng, những người ăn xin lấy trộm ví và những người quản lý vô lương tâm đã lấy phần phí trái phép của họ đối với Armstrong.
Barbra Streisand và Louis Armstrong tại Lễ công chiếu Thế giới của Hello, Dolly! ở New York, 1969
© AP Ảnh
Armstrong đã rất thất vọng về mọi người, nhiều người đã đối xử tiêu cực với anh ấy - có người vì nhạc sĩ quá tin tưởng, thậm chí đôi khi còn ngây thơ như một đứa trẻ, có người coi thường anh ấy vì đã cộng tác với người da trắng. Tưởng chừng như anh sẽ bị mọi người bỏ rơi hoàn toàn trong công việc của mình, nhưng vào năm 1935, người thổi kèn đã gặp Joe Glazer, người không chỉ trở thành người quản lý nghệ sĩ có thể giải quyết mọi vấn đề mà còn là một người bạn thực sự của nhạc sĩ. Anh ta thanh toán hết các hóa đơn của Armstrong, đặt phòng kế toán, và quan trọng là, đuổi khỏi phường của anh ta tất cả những “bạn bè” và tình nhân đang cố gắng kiếm tiền bằng tài sản của nhạc sĩ.
Louis Armstrong là một thiên tài, một người luôn nỗ lực vì lòng tốt và ánh sáng, sự sáng tạo. Ông xa rời chính trị và cố gắng không tham gia vào bất kỳ cuộc tranh chấp hay thảo luận nào. Điều chính đối với anh ấy là âm nhạc sống bên trong anh ấy. Tuổi thơ khó khăn để lại dấu ấn trong anh, nhưng nó không thể phá vỡ tính cách của anh, anh không trở nên chai sạn trên khắp thế giới vì số phận của mình. Anh vẫn tiếp tục tin tưởng và chia sẻ hơi ấm với mọi người cho đến khi qua đời. Trong tình trạng sức khỏe tồi tệ, vào năm 1971, Armstrong từ chối đến bệnh viện, thay vào đó, anh tổ chức một buổi hòa nhạc theo kế hoạch - anh không bao giờ có thể từ chối người hâm mộ của mình, chân thành tiếp cận với anh ta.
Kadriya Sadykova
